One of the most lauded and daring modern jazz guitarists of our time, Stanley Jordan visits Australia for an east coast tour, including this special guest at The JazzLab.

A true maverick, Jordan is known for his signature mastery of a special technique on the guitar’s fretboard called ‘touch technique’, which sees the charismatic virtuoso use an advanced form of two-handed tapping, instead of conventional strumming and picking.

In an illustrious career spanning four decades, Jordan has earned four Grammy Award nominations, with worldwide commercial and critical acclaim throughout, since first coming to prominence with the release of his 1985 album Magic Touch, a revolutionary project that placed him at the forefront of re-launching legendary Blue Note Records into a contemporary entity in jazz and beyond, and also established the then-twenty-something Jordan as among the most distinctive and refreshing new voices of the electric guitar.

Jordan consistently displays a chameleonic musical persona of openness, imagination, versatility and innovation. He can always be counted on to take listeners on a breathless journey into the expected … be it bold reinventions of classical masterpieces or soulful explorations through pop-rock hits, to blazing straight ahead jazz forays and ultramodern improvisational works—solo or with a group.

While a handful of other players use similar techniques, Stanley’s fluid, multi-layered textures and sheer virtuosity have raised the bar for excellence. But his technique, though impressive, is always a means to a musical end. His music is imbued with a warmth and sensitivity that has captured the imagination of listeners worldwide. A classically trained pianist before playing guitar, Jordan wanted greater freedom in voicing chords on his guitar, so he applied piano principles to do so.

Jordan’s touch technique allows the guitarist to play melody and chords simultaneously with an unprecedented level of independence. It also allows Jordan to play simultaneously on two different guitars, or even on guitar and piano. He says, “I think of it as a single instrument, but one with a wide range of tonal colors—that’s why I do it.”

Jordan’s most recent album ‘Friends’ was nominated for an NAACP Image Award. Los Angeles Times jazz critic Leonard Feather wrote, “Genius is a word often tossed around in musical circles, but it has been rightfully applied to Stanley Jordan.” Stanley is committed to music as an artistic, spiritual, and even health-promoting endeavor. He has been immersed for more than a decade in music therapy, towards which he is now working for a master’s degree at Arizona State University. His involvement with music therapy leads him to do outreach in schools, hospitals and other venues wherever he tours.

He is an artist-spokesperson for the American Music Therapy Association, and he has done numerous lectures and demonstrations on the healing applications of music. Jordan has maintained an extensive and consistent international touring schedule. In between tour stops he is now at work on his next highly anticipated album from Mack Avenue Records, for release next year.

Uno de los guitarristas de jazz moderno más elogiados y atrevidos de nuestro tiempo, Stanley Jordan visita Australia para una gira por la costa este, incluida esta visita especial a The JazzLab.

Un verdadero inconformista, Jordan es conocido por su dominio característico de una técnica especial en el diapasón de la guitarra llamada "técnica de toque", virtuosa técnica caracterizada por tocar con las dos manos, en lugar del rasgueo y la selección convencionales.

En su ilustre carrera que abarca cuatro décadas, Jordan ha obtenido cuatro nominaciones a los premios Grammy, con elogios comerciales y de la crítica en todo el mundo, desde que saltó a la fama con el lanzamiento de su álbum Magic Touch de 1985, un proyecto revolucionario que lo colocó a la vanguardia de la re -lanzamiento del legendario Blue Note Records en una entidad contemporánea en el jazz y más allá, y también estableció al entonces veinteañero Jordan como una de las nuevas voces más distintivas y refrescantes de la guitarra eléctrica.

Jordan muestra constantemente una personalidad musical camaleónica de apertura, imaginación, versatilidad e innovación. Siempre se puede contar con él para llevar a los oyentes en un viaje sin aliento hacia lo esperado, ya sean audaces reinvenciones de obras maestras clásicas o exploraciones conmovedoras a través de éxitos de pop-rock, hasta incursiones de jazz directo y obras de improvisación ultramodernas, solo o con un grupo.

Mientras que un puñado de músicos usan técnicas similares, la fluidez y el puro virtuosismo de Stanley le han elevado al listón de la excelencia. Pero su técnica, aunque impresionante, es siempre un medio para un fin musical. Su música está imbuida de una calidez y sensibilidad que ha capturado la imaginación de los oyentes de todo el mundo. Jordan, un pianista de formación clásica antes de tocar la guitarra, quería una mayor libertad para expresar los acordes de su guitarra, por lo que aplicó los principios del piano para lograrlo.

La técnica táctil de Jordan le permite al guitarrista tocar melodías y acordes simultáneamente con un nivel de independencia sin precedentes. También le permite a Jordan tocar simultáneamente en dos guitarras diferentes, o incluso en guitarra y piano. Él dice: “Pienso en él como un solo instrumento, pero uno con una amplia gama de colores tonales, es por eso que lo hago”.

El álbum más reciente de Jordan, 'Friends', fue nominado para un premio NAACP Image. El crítico de jazz de Los Angeles Times, Leonard Feather, escribió: "Genio es una palabra que a menudo se usa en los círculos musicales, pero se ha aplicado correctamente a Stanley Jordan". Stanley está comprometido con la música como un esfuerzo artístico, espiritual e incluso de promoción de la salud. Ha estado inmerso durante más de una década en la musicoterapia, hacia la cual ahora está trabajando para obtener una maestría en la Universidad Estatal de Arizona. Su participación en la musicoterapia lo lleva a realizar actividades de divulgación en escuelas, hospitales y otros lugares dondequiera que realice giras.

Es un artista y portavoz de la Asociación Estadounidense de Musicoterapia y ha realizado numerosas conferencias y demostraciones sobre las aplicaciones curativas de la música. Jordan ha mantenido un programa de giras internacionales extenso y consistente. Entre las paradas de la gira, ahora está trabajando en su próximo álbum muy esperado de Mack Avenue Records, que se lanzará el próximo año.

「現代で最も称賛され、大胆なモダンジャズギタリストの一人であるスタンリー・ジョーダンが、今回オーストラリア東海岸ツアーでThe JazzLabに特別ゲストとして出演する。

真の天才であるジョーダンは、「タッチ・テクニック」と呼ばれるギターの特別なテクニックをマスターしていることで知られており、このカリスマ的名手は、従来のストラミングやピッキングの代わりに、両手でタッピングする高度なフォームを使用している。

40年にわたる輝かしいキャリアの中で、ジョーダンは4つのグラミー賞にノミネートされ、世界中で賞賛されている。1985年にリリースしたアルバム「マジック・タッチ」で初めて脚光を浴び、この革命的なプロジェクトによって、伝説のブルーノート・レコードはジャズ界のみならず現代における重要な存在として再スタートし、また当時20代のジョーダンは最も独特かつ新鮮なエレキギターの新しい演奏者として知られる存在となったのだ。

ジョーダンは常に、開放的で創造力に富み、多才で革新的な、カメレオン的な音楽家であることを示し続けている。クラシックの名曲を大胆にアレンジしたり、ポップ・ロックのヒット曲をソウルフルに演奏したり、ジャズのストレート・フォワードや超モダンな即興演奏をソロやグループで披露したりと、常にリスナーを期待に満ちた旅に誘ってくれる存在だ。

同じようなテクニックを使うプレーヤーは他にもいるが、スタンレーの流動的で多層的なテクスチャーと卓越した技巧は、そのレベルを引き上げている。しかし、彼のテクニックは印象的ではあるが、常に音楽的な目的を達成するための手段である。彼の音楽は、世界中のリスナーの想像力をかき立てる、温かみのある繊細さに満ちている。ギターを弾く前にクラシックの訓練を受けたピアニストだったジョーダンは、ギターでコードを弾く際にもっと自由な表現がしたいと思い、そのためにピアノの原理を応用した。

Jordanのタッチ・テクニックは、ギタリストがメロディとコードを同時に演奏することを可能にし、前例のないほどの高い自立性を実現した。また、ジョーダンは2つの異なるギター、あるいはギターとピアノで同時に演奏することも可能だ。彼は次のように語っている。「私はギターをひとつの楽器だと考えていますが、幅広い音色を持つ楽器でもあるのです。」

ジョーダンの最新アルバム「Friends」は、NAACPイメージ賞にノミネートされた。ロサンゼルス・タイムズのジャズ評論家レナード・フェザーは、「天才という言葉は音楽界でしばしば投げかけられるが、スタンリー・ジョーダンには正当に適用されている」と書いている。スタンレーは、芸術的、精神的、さらには健康増進のための努力として音楽に取り組んでいる。彼は10年以上音楽療法に没頭し、現在はアリゾナ州立大学で修士号を取得するために勉強中だ。音楽療法に関わることで、学校や病院、その他ツアー先でのアウトリーチ活動も行っている。

アメリカ音楽療法協会のアーティスト・スポークスマンでもあり、音楽の癒しの応用について多くの講演や実演を行っているジョーダンは、国際的な活動を一貫して続けている。またツアーの合間を縫って、彼は現在、来年リリース予定のMack Avenue Recordsからの待望の次作に取り掛かっている。

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